detalle de "Siesta paraguaya con sueños chinos" (93 x 132 cm - plastico, pintura y bordado sobre madera - 2008)
viernes, 20 de noviembre de 2009
lunes, 9 de noviembre de 2009
ARTPULSE (USA) y H-ART (BELGICA)
Salió en la revista ArtPulse de USA una reseña escrita por María Carolina Baulo sobre "Dueños de la encrucijada", la muestra curada por Juan Batalla en el Centro Cultural Rojas, donde participé con una instalación.
En la parte de prensa está la nota en inglés completa.
Y esta es la tapa de H-art, revista de Bélgica.
En Prensa la nota. En ambas escribió María Carolina Baulo, quien desde Argentina se ocupa de contactar al arte local con los buenos medios de arte extranjeros. Estamos muy agradecidos de que se haya ocupado de nuestro proyecto.
Salió en la revista ArtPulse de USA una reseña escrita por María Carolina Baulo sobre "Dueños de la encrucijada", la muestra curada por Juan Batalla en el Centro Cultural Rojas, donde participé con una instalación. En la parte de prensa está la nota en inglés completa.
Y esta es la tapa de H-art, revista de Bélgica. En Prensa la nota. En ambas escribió María Carolina Baulo, quien desde Argentina se ocupa de contactar al arte local con los buenos medios de arte extranjeros. Estamos muy agradecidos de que se haya ocupado de nuestro proyecto.
jueves, 3 de septiembre de 2009
DISCONTINUOS en el CC VIRLA - TUCUMÁN
pablo de monte-duilio pierri-juan batalla-carlos bissolino-maggie koenigsberg-marcelo bordese-eduardo stupia-ramon teves-dany barreto- curaduría: mindy lahitte
DISCONTINUO es un concepto que tiene que ver con el tiempo, es un concepto efímero, pero que llevado al arte tiene una proyección real, pesada y concreta…
éstos que ven aquí, son trabajos que ocupan un lugar en el taller y en la memoria de sus autores.
a partir del reencuentro con esas obras, tras el ejercicio de “desempolvarlas”, sucedió que los primeros pensamientos al abordar “el discontinuo”, poco tenían que ver con lo que sentían ahora que volvían a mirarlas bajo la lupa de la distancia.
el tiempo habilita otras expresiones y la trayectoria da seguridad sobre las personas y las obras.
cada cual se apropió del concepto, de una forma distinta
había labor constante, y no inconstancia, había experimentación y no improvisación.
el defecto de ayer es la virtud del hoy
Mindy Lahitte
pablo de monte-duilio pierri-juan batalla-carlos bissolino-maggie koenigsberg-marcelo bordese-eduardo stupia-ramon teves-dany barreto- curaduría: mindy lahitteDISCONTINUO es un concepto que tiene que ver con el tiempo, es un concepto efímero, pero que llevado al arte tiene una proyección real, pesada y concreta…
éstos que ven aquí, son trabajos que ocupan un lugar en el taller y en la memoria de sus autores.
a partir del reencuentro con esas obras, tras el ejercicio de “desempolvarlas”, sucedió que los primeros pensamientos al abordar “el discontinuo”, poco tenían que ver con lo que sentían ahora que volvían a mirarlas bajo la lupa de la distancia.
el tiempo habilita otras expresiones y la trayectoria da seguridad sobre las personas y las obras.
cada cual se apropió del concepto, de una forma distinta
había labor constante, y no inconstancia, había experimentación y no improvisación.
el defecto de ayer es la virtud del hoy
Mindy Lahitte
miércoles, 5 de agosto de 2009
DUEÑOS DE LA ENCRUCIJADA en el CC ROJAS
Exú La Murciélaga - 300x180x180cm - 2009 - Dany Barreto
Nora Correas y Dany Barreto
Guillermo Srodek Hart, Dany Barreto y Nora Correas
Valeria Crucci (diseñadora de la invitación, libro y desplegable de "Dueños de la encrucijada")
detalle de Exú La Murciélaga de Dany Barreto
detalle de Exú La Murciélaga de Dany Barreto
Exú La Murciélaga - 300x180x180cm - 2009 - Dany Barreto
Nora Correas y Dany Barreto
Guillermo Srodek Hart, Dany Barreto y Nora Correas
Valeria Crucci (diseñadora de la invitación, libro y desplegable de "Dueños de la encrucijada")
detalle de Exú La Murciélaga de Dany Barreto
detalle de Exú La Murciélaga de Dany Barreto
viernes, 19 de junio de 2009
6 de agosto inauguración de
DUEÑOS DE LA ENCRUCIJADA en CC ROJAS - BS AS
León Ferrari, Ángela López Ruiz, Diego Perrotta, Nico Sara, Melina Scumburdis, Dany Barreto, Marcelo Bordese, Nora Correas, Guillermo Srodek Hart, Gustavo Tabares, Anabel Vanoni, Margaret Whyte, Guillermo Zabaleta
Curador: Juan Batalla
DUEÑOS DE LA ENCRUCIJADA en CC ROJAS - BS AS
León Ferrari, Ángela López Ruiz, Diego Perrotta, Nico Sara, Melina Scumburdis, Dany Barreto, Marcelo Bordese, Nora Correas, Guillermo Srodek Hart, Gustavo Tabares, Anabel Vanoni, Margaret Whyte, Guillermo ZabaletaCurador: Juan Batalla
miércoles, 27 de mayo de 2009
miércoles, 13 de mayo de 2009
DIARIO CRÍTICA DE LA ARGENTINA - 8/5/09
Extraños seres del otro lado del río
por Maximo Jacoby
Es general, el frenético ritmo de lo cotidiano marca el tiempo: las ocupaciones y conflictos sumados a los pequeños lugares restantes para el ocio favorecen la naturalización de ciertos fenómenos sociales y el ocultamiento de otros mediante la indiferencia. Reconocemos los rituales dominicales de la misa cristiana, el sabbath judío, los recorridos puerta a puerta de los evangelistas, pero desconocemos la coexistencia de ritos y creencias diferentes a sólo 15 minutos de nuestro hogar, donde por ejemplo se les rinde culto a las entidades espirituales como Exú y Pomba Gira, macho y mujer respectivamente. Estas deidades arribaron al Río de la Plata con los esclavos africanos y por medio del sincretismo se los identificó con la figura católica del diablo. Se pueden encontrar figuras en las santerías de Once, junto a Cristos, Gauchitos Gil y otros, y movilizan un caudal de gente que comparte un círculo de creencia particular y alternativo, mucho más complejo que el estereotipo de Perdita Durango. Hace varios años, Juan Batalla y Dany Barreto decidieron adentrarse en este fenómeno, que evidencia un sistema personal de apropiación de imágenes fusionado en un lenguaje estético propio. Así nació Dueños de la encrucijada, un proyecto interdisciplinario, que comenzó con el libro editado por la colección Arte Brujo en 2008 y ahora presenta una muestra sobre las dos orillas del río junto a artistas de ambas orillas. Primero en Montevideo y luego en Buenos Aires, se presentan obras en diferentes soportes que el curador Batalla identificó como visiones y reflexiones sobre estos cultos y su desarrollo.
Fotografías de Guillermo Srodek Hart de altares de diferentes templos muestran variantes en las elecciones estéticas de la liturgia específica y no una representación escenográfica. Esculturas junto a figuras anónimas de las deidades ubican la muestra entre el arte contemporáneo y el religioso o etnográfico, que nutre el proyecto de belleza, densidad de contenidos y dinamismo. Sugerentes instalaciones como la de Barreto son su Exú, la murciélaga o Ángela López Ruiz, un círculo ritual de pétalos y azúcar sobre el suelo, se intercalan con una estatuilla de Pomba Gira caracterizada como una venus de Botticelli completamente roja. Un puente abierto para una sociedad plagada de temores ante lo desconocido y que no osa hacer sus elecciones. Completan la muestra Guillermo Zabaleta, Anabel Vanoni, Melina Scumburdis, Gustavo Tabares, Nico Sara, Marcelo Bordese, León Ferrari, Diego Perrota y Margaret Whyte.
Extraños seres del otro lado del río
por Maximo Jacoby
Es general, el frenético ritmo de lo cotidiano marca el tiempo: las ocupaciones y conflictos sumados a los pequeños lugares restantes para el ocio favorecen la naturalización de ciertos fenómenos sociales y el ocultamiento de otros mediante la indiferencia. Reconocemos los rituales dominicales de la misa cristiana, el sabbath judío, los recorridos puerta a puerta de los evangelistas, pero desconocemos la coexistencia de ritos y creencias diferentes a sólo 15 minutos de nuestro hogar, donde por ejemplo se les rinde culto a las entidades espirituales como Exú y Pomba Gira, macho y mujer respectivamente. Estas deidades arribaron al Río de la Plata con los esclavos africanos y por medio del sincretismo se los identificó con la figura católica del diablo. Se pueden encontrar figuras en las santerías de Once, junto a Cristos, Gauchitos Gil y otros, y movilizan un caudal de gente que comparte un círculo de creencia particular y alternativo, mucho más complejo que el estereotipo de Perdita Durango. Hace varios años, Juan Batalla y Dany Barreto decidieron adentrarse en este fenómeno, que evidencia un sistema personal de apropiación de imágenes fusionado en un lenguaje estético propio. Así nació Dueños de la encrucijada, un proyecto interdisciplinario, que comenzó con el libro editado por la colección Arte Brujo en 2008 y ahora presenta una muestra sobre las dos orillas del río junto a artistas de ambas orillas. Primero en Montevideo y luego en Buenos Aires, se presentan obras en diferentes soportes que el curador Batalla identificó como visiones y reflexiones sobre estos cultos y su desarrollo.
Fotografías de Guillermo Srodek Hart de altares de diferentes templos muestran variantes en las elecciones estéticas de la liturgia específica y no una representación escenográfica. Esculturas junto a figuras anónimas de las deidades ubican la muestra entre el arte contemporáneo y el religioso o etnográfico, que nutre el proyecto de belleza, densidad de contenidos y dinamismo. Sugerentes instalaciones como la de Barreto son su Exú, la murciélaga o Ángela López Ruiz, un círculo ritual de pétalos y azúcar sobre el suelo, se intercalan con una estatuilla de Pomba Gira caracterizada como una venus de Botticelli completamente roja. Un puente abierto para una sociedad plagada de temores ante lo desconocido y que no osa hacer sus elecciones. Completan la muestra Guillermo Zabaleta, Anabel Vanoni, Melina Scumburdis, Gustavo Tabares, Nico Sara, Marcelo Bordese, León Ferrari, Diego Perrota y Margaret Whyte.
miércoles, 15 de abril de 2009
MUSEO BLANES - MONTEVIDEO - URUGUAY
El martes 28 de abril a las 19 hs. inaugura en el Museo Blanes, Avda. Millán 4015, la muestra "Dueños de la encrucijada". Se trata de una exhibición de artes visuales acerca de las estéticas que genera el culto africanista a Exú y Pomba Gira en el Río de la Plata.
Está formada por un cuerpo de fotografías de altares de Guillermo Srodek Hart y obras coincidentes con la temática realizadas por artistas visuales de Uruguay y Argentina. Ellos son Ángela López Ruiz, Guillermo Zabaleta, Gustavo Tabares y Margaret Whyte de Uruguay y los argentinos Anabel Vanoni, León Ferrari, Diego Perrotta, Dany Barreto, Melina Scumburdis, Marcelo Bordese y Nico Sara. Asimismo exhibe algunos objetos de arte litúrgico. La curaduría general pertenece a Juan Batalla.
Se aúnan para llevar a cabo esta muestra el Centro Cultural Rojas, Editorial Arte Brujo, el Museo Blanes, su Asociación de Amigos, la Intendencia Municipal de Montevideo y el Gobierno de la Ciudad de BsAs.
Luego de presentarse en Montevideo, "Dueños de la encrucijada" será exhibida en el Centro Cultural Rojas de Buenos Aires en el mes de agosto, tras lo cual itinerará hasta San Pablo, Brasil.
El martes 28 de abril a las 19 hs. inaugura en el Museo Blanes, Avda. Millán 4015, la muestra "Dueños de la encrucijada". Se trata de una exhibición de artes visuales acerca de las estéticas que genera el culto africanista a Exú y Pomba Gira en el Río de la Plata.
Está formada por un cuerpo de fotografías de altares de Guillermo Srodek Hart y obras coincidentes con la temática realizadas por artistas visuales de Uruguay y Argentina. Ellos son Ángela López Ruiz, Guillermo Zabaleta, Gustavo Tabares y Margaret Whyte de Uruguay y los argentinos Anabel Vanoni, León Ferrari, Diego Perrotta, Dany Barreto, Melina Scumburdis, Marcelo Bordese y Nico Sara. Asimismo exhibe algunos objetos de arte litúrgico. La curaduría general pertenece a Juan Batalla.
Se aúnan para llevar a cabo esta muestra el Centro Cultural Rojas, Editorial Arte Brujo, el Museo Blanes, su Asociación de Amigos, la Intendencia Municipal de Montevideo y el Gobierno de la Ciudad de BsAs.
Luego de presentarse en Montevideo, "Dueños de la encrucijada" será exhibida en el Centro Cultural Rojas de Buenos Aires en el mes de agosto, tras lo cual itinerará hasta San Pablo, Brasil.
WYNWOOD THE ART MAGAZINE
Discontinuos-CCR-Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, Argentina, February 12 - March 8, 2009
By Maria Carolina Baulo
Discontinuity appears in every moment of our lives. Our daily activities, even when following certain mechanical rituals, hold an intimate relation to the discontinuous: we always develop tasks that could last for a few minutes and then become discontinued within the course of our day.
Something quite similar happens with art. An artwork could be part of a conscious - or not - search for the artist’s goal; it could become part of a series or it could be relegated to ostracism. A piece could be dismissed because there’s no empathy with the other works; it could be a rehearsal, a simple sketch of the way to achieve a desirable final result. Nevertheless, those pentimenti hold the essence of that artistic search; they represent what the artist tried to capture and understand, and they are witnesses to this vital activity. They also highlight what lies beneath, the hidden, the unseen; discontinuity materializes in those pieces as evidence of those things the artist “did not want to do.”
“Discontinuous” gathered a group of talented artists with solid careers, who decided to show their discontinuous works: the black sheep of their productions, works that guided the artists, quiet interpellants placed in the lonely, dark spots of their ateliers. Maggie De Koenisgberg, Dany Barreto, Juan Batalla, Carlos Bissolino, Marcelo Bordese, Pablo da Monte, Dulio Pierri, Eduardo Stupia presented pieces that, for some intimate reasons, remained forgotten and dislocated from their original series, but never from the artist’s memory. Organized by the curator Mindy Lahitte, the exhibition presented mixed techniques, drawings on paper, photographs, acrylics, oils on canvas and sculptures. Artists with different perspectives, visions and approaches shared the experience of having a vast production that included several discontinuous works. They aren’t second-hand works; they show the true imprint of emotions, pieces silenced and rejected (but not literally). At “Discontinuous,” they had the chance to be in the spotlight, to shine as traces of a fragmentary reality, all of them bound by the solidarity of being part of the “excluded.” It was amazing to discover how those applications could represent fantastic flashes of creativity, which even the artists themselves couldn’t recognize then. Artworks have a life of their own far beyond artists’ intentions; that is why, like swans, the pieces at “Discontinuous” allowed their own creators to rediscover them and finally find out they aren’t and never were, ugly ducklings.
Dany Barreto. Serie: Paraguayan Dream, 2008. Photography. Direct take. 23.6”x31.5”. Courtesy of the artist.
Maria Carolina Baulo: Art writer based in Argentina. She is specialized in Art History, with studies in Cinematography, Photography and Theatre. macabaulo@hotmail.com
Discontinuos-CCR-Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, Argentina, February 12 - March 8, 2009By Maria Carolina Baulo
Discontinuity appears in every moment of our lives. Our daily activities, even when following certain mechanical rituals, hold an intimate relation to the discontinuous: we always develop tasks that could last for a few minutes and then become discontinued within the course of our day.
Something quite similar happens with art. An artwork could be part of a conscious - or not - search for the artist’s goal; it could become part of a series or it could be relegated to ostracism. A piece could be dismissed because there’s no empathy with the other works; it could be a rehearsal, a simple sketch of the way to achieve a desirable final result. Nevertheless, those pentimenti hold the essence of that artistic search; they represent what the artist tried to capture and understand, and they are witnesses to this vital activity. They also highlight what lies beneath, the hidden, the unseen; discontinuity materializes in those pieces as evidence of those things the artist “did not want to do.”
“Discontinuous” gathered a group of talented artists with solid careers, who decided to show their discontinuous works: the black sheep of their productions, works that guided the artists, quiet interpellants placed in the lonely, dark spots of their ateliers. Maggie De Koenisgberg, Dany Barreto, Juan Batalla, Carlos Bissolino, Marcelo Bordese, Pablo da Monte, Dulio Pierri, Eduardo Stupia presented pieces that, for some intimate reasons, remained forgotten and dislocated from their original series, but never from the artist’s memory. Organized by the curator Mindy Lahitte, the exhibition presented mixed techniques, drawings on paper, photographs, acrylics, oils on canvas and sculptures. Artists with different perspectives, visions and approaches shared the experience of having a vast production that included several discontinuous works. They aren’t second-hand works; they show the true imprint of emotions, pieces silenced and rejected (but not literally). At “Discontinuous,” they had the chance to be in the spotlight, to shine as traces of a fragmentary reality, all of them bound by the solidarity of being part of the “excluded.” It was amazing to discover how those applications could represent fantastic flashes of creativity, which even the artists themselves couldn’t recognize then. Artworks have a life of their own far beyond artists’ intentions; that is why, like swans, the pieces at “Discontinuous” allowed their own creators to rediscover them and finally find out they aren’t and never were, ugly ducklings.
Dany Barreto. Serie: Paraguayan Dream, 2008. Photography. Direct take. 23.6”x31.5”. Courtesy of the artist.Maria Carolina Baulo: Art writer based in Argentina. She is specialized in Art History, with studies in Cinematography, Photography and Theatre. macabaulo@hotmail.com
sábado, 21 de febrero de 2009
CONVOCATORIA IEMANJÁ
La Editorial Arte Brujo (www.coleccionartebrujo.blogspot.com) realiza una convocatoria abierta cuyo fin es el de documentar imágenes acerca de Iemanjá para la posible inclusión en una edición impresa y/o muestra.
Las fotos pueden ser acerca de fiestas en playas, barcas, altares, celebraciones en templos, documentación de obras de arte de todo tipo relativas a Iemanjá e imágenes que de un modo u otro la conceptualicen al modo de ver de quien las envía.
Nos interesan fotografías de cualquier parte del mundo y de cualquier época, hechas por artistas con trayectoria o no. No hay limitaciones.
Invitamos a que nos envíen imágenes de menos de 300 Kb, pero en todos los casos debe existir también una versión en 300 dpi, que permita que sean impresas. Pueden enviarnos una (1) sola ó hasta tres (3), aunque pueden también informarnos acerca de la existencia de más material, si es el caso.
Precisamos que a las imágenes enviadas adjunten: nombre del artista, nombre de la obra (de tenerlo), año, lugar. De existir, también un curriculum o dato biográfico, y cualquier otro dato que consideren pertinente. Si hubiesen fotos no digitales, tengan a bien informarlo para que podamos darles una dirección postal a la cual dirigirlas.
Las imágenes nos serán enviadas vía mail a la dirección sietebatalla@yahoo.com.ar a partir del 21 de febrero de 2009.
Gracias. Ojalá salga bueno!
Juan Batalla / Dany Barreto
(Dirctores de la Colección Arte Brujo)
www.coleccionartebrujo.blogspot.com
La Editorial Arte Brujo (www.coleccionartebrujo.blogspot.com) realiza una convocatoria abierta cuyo fin es el de documentar imágenes acerca de Iemanjá para la posible inclusión en una edición impresa y/o muestra.
Las fotos pueden ser acerca de fiestas en playas, barcas, altares, celebraciones en templos, documentación de obras de arte de todo tipo relativas a Iemanjá e imágenes que de un modo u otro la conceptualicen al modo de ver de quien las envía.
Nos interesan fotografías de cualquier parte del mundo y de cualquier época, hechas por artistas con trayectoria o no. No hay limitaciones.
Invitamos a que nos envíen imágenes de menos de 300 Kb, pero en todos los casos debe existir también una versión en 300 dpi, que permita que sean impresas. Pueden enviarnos una (1) sola ó hasta tres (3), aunque pueden también informarnos acerca de la existencia de más material, si es el caso.
Precisamos que a las imágenes enviadas adjunten: nombre del artista, nombre de la obra (de tenerlo), año, lugar. De existir, también un curriculum o dato biográfico, y cualquier otro dato que consideren pertinente. Si hubiesen fotos no digitales, tengan a bien informarlo para que podamos darles una dirección postal a la cual dirigirlas.
Las imágenes nos serán enviadas vía mail a la dirección sietebatalla@yahoo.com.ar a partir del 21 de febrero de 2009.
Gracias. Ojalá salga bueno!
Juan Batalla / Dany Barreto
(Dirctores de la Colección Arte Brujo)
www.coleccionartebrujo.blogspot.com
miércoles, 11 de febrero de 2009
martes, 6 de enero de 2009
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
